A. Pushkin je jedním z těch básníků, jejichž práce se studuje ve škole. Učitelé chtějí studenty přesvědčit o věčnosti děl geniálního básníka, o trvalé hodnotě jeho díla, ale dospívající vzpoura školáků se dostává do konfliktu s učením učitelů: AS Puškin žil a pracoval před 200 lety, dnes již není relevantní! Zkušení učitelé však vědí: čas uběhne, mladistvý maximalismus ustoupí - a bude zřejmý význam děl A. S. Puškina.
Je možné hovořit o důležitosti A. S. Puškina nejen ve vztahu k jeho konkrétním dílům, ale také k básníkově dílu jako celku, s ohledem na jeho vývoj.
krása
Hlavní charakteristický rys Puškinových děl lze nazvat orientací na „zákony krásy“. Jeho jazyk je překvapivě harmonický a zůstává jím i v případech, kdy se jedná o ošklivé a dokonce hrozné projevy okolního světa, například Pugachevova vzpoura v Kapitánově dceři, morální pád Hermanna v Pikové královně.
Básník neidealizuje realitu, soudí ji podle estetických zákonů. To je jeho odpověď na otázku, kterou estetika klade již několik století: jak přesně by mělo umění na člověka působit. Tato otázka je aktuální i dnes: současné umění se stále více rozpadá na pokusy šokovat diváka, posluchače, čtenáře předvedením něčeho ošklivého (provokativní chování umělců na jevišti, obscénní výrazy v literárních textech atd.). To často způsobí u veřejnosti bouři protestů, která nezastaví „inovátory“. Za takových podmínek se dílo A. S. Puškina stává příkladem umění, které by mohlo probudit myšlení i cítění, aniž by šokovalo ošklivostí.
Věčná témata
Práce A. S. Puškina jsou naplněny myšlenkami a pocity, které člověka znepokojovaly a vždy nadchly. Básník oslavuje lásku, přátelství, lásku k vlasti - to vše je modernímu člověku blízké a srozumitelné. Není náhodou, že si zamilovaní mladí muži mohou přečíst své milované „Vzpomínám si na úžasný okamžik …“a moderní vlastenci rádi na sociálních sítích citují „Pomlouvači Ruska“.
Lze tvrdit, že více než 200 let tyto koncepty prošly změnami, že i moderní láska se liší od té, která je popsána v dílech A. S. Puškina. Televize, časopisy, současná literatura a další „informační kanály“skutečně vytvářejí takový dojem. Ale stačí si promluvit s jakoukoli dospívající dívkou, abyste se ujistili: nechce cítit nic, co se používá, ale člověk, kterého miluje, chce najít milovanou osobu - ne „partnera“, chce krásného romantika vztah, a to je přesně ten druh lásky, který A. S. Puškin.
Vyrůstání
Je pozoruhodné, že v raném období tvořivosti A. P. Puškin psal pouze poezii, ale později často upřednostňoval prózu. Na rozdíl od poezie se próze často říká „drsná“. Přechod k próze znamená odklon od romantické nálady mládí, která je nicméně poznamenána určitou idealizací světa. Puškinova próza, stejně jako básnická díla tohoto období, je realističtější než jeho dřívější básně, ale tento realismus není doprovázen deziluzí z ideálů.
V tomto ohledu je pozoruhodné zobrazení lásky v Puškinových prózách. Není to vždy vznešené, v řadě případů je to diktováno pokusem o útěk z nenáviděného života (láska k Lizavetě Ivanovně ve hře Piková dáma). Ne vždy mladistvý pocit, převážně kopírovaný z „krásných“románů, se může stát základem manželského štěstí. Po mnoho let se čtenáři snaží pochopit, proč se ve finále příběhu „Dubrovský“Marya Kirillovnaya nedostala z kočáru: podřídila se osudu nebo si uvědomila, že za podmínek, které může Dubrovský nabídnout, silná rodina nebude práce.
Ale tento kritický postoj k lásce nesnižuje její hodnotu. Láska vyrůstá s člověkem. Toto dospívání zametá vše, co je falešné, umělé - jak vítr zametá naivní plány hrdinů v příběhu „Blizzard“. Pravá láska v procesu dospívání získává novou kvalitu, jak se to děje u hrdinů Kapitánovy dcery.
Takové „vyrůstání pocitů“v dílech A. S. Puškina pomáhá čtenáři dospět, je-li mladý, a umožňuje dospělému nebo starému člověku ohlédnout se za životem, který žil. Oba budou vždy relevantní.
