V hodnocení jedinečného lyricko-dramatického sopranistky, Lidové umělkyně Sovětského svazu, laureátky Státní ceny RSFSR Tamary Milashkiny, jsou spojeni prakticky všichni znalci a znalci operního umění. I ti nejstrannější kritici zřídka slyší jakékoli odsouzení její techniky, stylu a způsobu zpěvu. Důvod spočívá v nepochopitelné harmonii vnitřního vzhledu zpěváka. Ve zvuku jejího hlasu je „duše schopná porozumět“.
Příroda obdařila Tamaru Milashkinu bohatě zbarveným hlasem s teplým zabarvením hrudníku a širokým rozsahem dvou a půl oktávy. Její zpěv, jedinečný z hlediska pohyblivosti celé zvukové linie a zarážející svou expresivitou a absolutní svobodou, je charakterizován vokálními specialisty takto: „Znělé a přelétavé horní tóny, hustý a zaoblený zvuk v centrálním registru, bohatý a hrudní melodičnost na dně. “Ale je to jen úžasný hlas, který se podle I. Arkhipové rodí jednou za sto let, důvodem úspěchu a slávy zpěváka? Druhou složkou talentu Milashkiny je její extrémně pečlivá práce na sobě, která se v umění v jazyce profesionálů nazývá „smart work“.
Tamara se narodila na podzim roku 1934 v rodině Mirnenko, která v předválečném období žila v dolní Volze (město Astrachaň). Během studia na škole a poté na knihovnické technické škole se dívka nadšeně věnovala amatérským představením a sborovému kruhu. Její matka nádherně zpívala, hrála na mandolínu a kytaru a společně se svými bratry Tamara s potěšením hrála hudbu v domácím souboru. V dětství bylo slyšet ruské písně, románky a melodie z Volhy, což vyvolalo touhu vzít si vokály. Dívka začíná profesionální hudební vzdělání na hudební škole v roce 1953.
Stalo se, že Milashkiny talenty si všimli a zaznamenali více než jednou a včas znalci a znalci klasického vokálu. Už v prvním ročníku hudební školy upozornila Maria Maksakova na majitele jedinečného hlasu. Slavná krajanka Tamara dívce důrazně doporučila, aby pokračovala ve studiu na moskevské konzervatoři.
Tamara byla studentkou 4. ročníku, když byla na Celounijní soutěži zpěváků v roce 1957 jednomyslným rozhodnutím poroty vybrána ze 100 účinkujících, kteří se ucházejí o první cenu. Zlatou medaili laureáta Milashkiny předával renomovaný italský tenorista Tito Skripa. To byl začátek umělecké kariéry zpěváka.
O tři roky později, mezi prvními sovětskými účastníky, byla Milashkina vyslána do Milána, kde světové úřady (Maria Callas a další) uznaly, že mladá zpěvačka má výjimečný hlasový talent, který „nepotřebuje leštění“. Milashkina je v historii ruské opery uvedena jako první představitel vokální školy sovětského Ruska, který vstoupil na scénu slavné La Scaly po velkých ruských umělcích Chaliapinovi a Sobinovovi, kteří tam zářili. Podařilo se jí podmanit si Italové a odstranit bariéru nedůvěry zákonodárců opery vůči ruským zpěvákům, a to díky složité ansámblové části Lida - hrdince Verdiho opery Bitva u Legnana, která v ruských divadlech nikdy nebyla uvedena.
Studium na hudební univerzitě v hlavním městě bylo poznamenáno osudovým setkáním s Lidovým umělcem SSSR, profesorem moskevské konzervatoře E. K. Katulskaya, v jejíž třídě Tamara studovala od roku 1955 do roku 1959. Elena Klementyevna, mimořádně nadaná a filantropická osoba, se stala mentorkou budoucí opery primadona nejen ve své profesi, ale i v životě. „Byla to moje skutečná matka v umění“- to řekne Tamara Andreevna na schůzce v roce 2017, kdy darovala Bakhrushinově muzeu portrét svého prvního a jediného učitele (dílo PI Kelina).
S osobností Katulskaja není spojeno pouze formování Milashkinina uměleckého vzhledu a tvůrčího způsobu, ale také historie původu jejího uměleckého jména. Při studiu se svou milovanou studentkou (rozenou Mirnenko) Elena Klementyevna často zvolala: „Tamaročko, jsi rozkošná! No, opravdu, zlatíčko! “
Tamara Milashkina začala zpívat za hlavní operní cenu v zemi v roce 1958. Před dokončením studia na konzervatoři se stala stážistkou ve Velkém. 23letá umělkyně debutovala hraním s Lemeshevem v Čajkovského opeře „Eugene Onegin“. Puškinovu Tatyanu vystřídala hrdinka komické opery „Zkrocení zlé ženy“Katarina, Liza ve hře „Piková dáma“, Nataša Rostová v Prokofjevově epickém filmu „Válka a mír“.
Tamara Andreevna je již 3 desetiletí na operní scéně Velkého divadla. Všechny árie repertoáru vytvořené pro lyricko-dramatickou sopranistku podléhají jejímu hlasu. O jedinečném vokálním talentu zpěvačky svědčí dvacet pět univerzálních italských a ruských částí, které zde předvedla.
Oblíbení skladatelé: Verdi (Don Carlos, Aida, Othello, Troubadour) a Čajkovskij (Eugene Onegin, Iolanta, Mazepa). Role Alice Fordové ve filmech Falstaff (1962) a Lyubka a v opeře Semyon Kotko (1970) ztvárnila Milashkina v premiérách filmu Bolshoi. Brilantně ovládá techniku a dovednosti provedení árií světových klasiků (Bizet, Gounod, Puccini) a upřímně a upřímně předává scénické obrazy vytvořené velkými ruskými skladateli: Yaroslavna v knížeti Igorovi, Olga v Pskovityance, Volkhova v Sadkovi. Jednou z „korunních“rolí jejího repertoáru, počínaje 70. lety, byla Leonora z Verdiho opery „Troubadour“. Svou první práci ve Velkém divadle však stále považuje za Milashkinovu oblíbenou roli (Tatyana v Eugene Oneginovi).
Tamara Andreevna měla významný komorní repertoár, zpívala nádherně lidové písně a klasické romance, což není předmětem každého akademického zpěváka. Zpěvačka v italštině výslovně vyjádřila krásu melodie a v ruštině hluboce pocítila poezii slova, čímž vytvořila zvláštní atmosféru elegie. Její výkon romantiky „A na světě nejsou žádné oči“je považován za nepřekonatelný.
Filmografie umělce se skládá z patnácti děl, z nichž nejvýznamnější jsou filmové opery: „Kamenný host“, „Piková dáma“, „Princ Igor“. Hlas Milashkiny mimo obrazovku doprovází hrdinku T. Seminy v nevolnické herečce, populárním hudebním filmu založeném na Strelnikovově operetě Nevolník. Dokumentární film „Mosfilm“(1966) o „okouzlující zpěvačce Volhy“nazvali autoři „Čarodějkou z města Kitezh“. Kromě uměleckých titulů T. A. Milashkina v 70. letech získala vysoké vládní ceny SSSR - Leninův řád a Řád rudého praporu práce. Představení role Donny Anny v Dargomyzhského opeře „Kamenný host“přineslo herečce v roce 1978 Státní cenu Ruské federace.
Velké divadlo se svým bouřlivým divadelním životem formovalo nejen kariéru divy, ale také definovalo osobní život Milashkiny. Jejím manželem se stal slavný tenorista Vladimir Atlantov. Udržují mezi sebou dobré a vřelé vztahy již 4 desetiletí. Na otázku novinářů o tom, které role nebo hlasy považují aktéři pro sebe za lepší, odpovědí kolegové a manželé velmi neobvyklým způsobem. Vladimir Andreevich říká: "Tamara je moje první a jediná Donna Anna v mém životě!" Tamara Andreevna poznamenala s mazaným úsměvem: „Víš, kdo je můj oblíbený tenor.“
Na konci 80. let opustil operní duet Atlantov a Milashkina Velké divadlo a smluvně pracoval na předních evropských divadelních scénách. Po odchodu do důchodu zůstal pár v hudebním hlavním městě světa, ve Vídni. Od prvních představení zde rakouscí kritici nazývali Milashkinu „krásnou Tamarou“a „ruskou Itálií“.
Jedna z nedávných návštěv v Moskvě byla spojena s představením souboru 76 vokálních děl provedených Lidovými umělci SSSR V. A. Atlantovem a T. A. Milashkina. Nechybí jen operní árie, ale i kytice nejlepších románků a písní z komorního repertoáru. Luxusní, teplý a chvějící se hlas zpěváka, který dokáže být lyricky oduševnělý a dramaticky nasycený, zní na 4 ze 7 DVD disků s nahrávkami „Favorite“.
Tamara Andreevna Milashkina se neliší v pečlivosti ve věcech týkajících se její tvůrčí cesty - nepíše vzpomínky, neshromažďuje fotografie a recenze o sobě. A ve vztahu ke slávě a v komunikaci s lidmi i v každodenním životě je stejně jednoduchá a přirozená jako ve své upřímné a život potvrzující kreativitě. Na otázku týkající se obchodního nebo osobního života od ctihodné dámy dneška, stejně jako kdysi od mladého studenta konzervatoře, lze slyšet jednoduchou a lakonickou odpověď: „Fajn!“.
