Kytara je jedním z nejoblíbenějších nástrojů nejen pro koncerty, ale i pro domácí hudbu. A to není náhoda: je lehký a kompaktní, je vhodné jej nosit s sebou. Zároveň se i několik akordů může stát docela důstojným doprovodem, pokud je umělec vezme čistě a sebevědomě. Abychom se naučili kytarový doprovod, není vůbec nutné dobře číst noty. Sekvence akordů lze také naučit z tabulek.
Je to nutné
- - kytara;
- - tabulatura a digitální;
- - capo;
- - přehrávač a nahrávání písní.
Instrukce
Krok 1
Vyberte skladbu, kterou chcete procvičit. Poslechněte si to několikrát a zkuste si zapamatovat slova a melodii. Je lepší text přepsat, zvláště pokud je doprovázen digitálním, tj. Písmenným označením akordů. Zkuste si zapamatovat slova a melodii současně.
Krok 2
Naučte se číst digitálně. Chcete-li to provést, musíte si zapamatovat označení písmen různých zvuků. V moderních zpěvnících se obvykle používají latinská označení, kde stupnice začíná notou a. Je označen jako A. Následující zvuky přirozeného A-minor mají také svá vlastní označení. Do - C, re - D, mi - E, fa - F, G - G. Výjimkou je zvuk si. Ve starých ruských digitálních kódech je označen písmenem H, ačkoli následuje písmeno la. Buk B je v tomto případě označen jako B-plochý. Západní hudebníci však nepoužívají označení H a jejich si je B. Mnoho moderních ruských hudebníků také přijalo tuto variantu.
Krok 3
Určete, zda je skladba, která se vám líbí, napsána durově nebo minoritně. Hlavní zvuky jsou veselé a veselé, malé - smutné. Naučte se nezaměňovat pojmy „zábava“a „hlasitý“, „smutný“a „tichý“. Mnoho aspirujících interpretů má tendenci vynucovat zvuk v durové tónině a snižovat úroveň v durové tónině. Pamatujte, že píseň může být napsána také různými klíči. Může mít například hlavní verš a menší refrén.
Krok 4
Zkuste vypočítat velikost. Existuje mnoho možností, ale je důležité vědět, kolik úderů je v každém taktu. Slyšíte to velmi dobře. Poslechněte si skladbu klepnutím na silné údery levou rukou. Znovu poslouchejte a lehce klepejte pravou rukou na slabé. Spočítejte, kolik slabých úderů se vejde mezi silné. Akordy v populárních písních se obvykle mění na pozitivní. Výjimkou jsou přechodové akordy, které vyžadují povolení. Berou se v slabém rytmu a rozhodují se v silném.
Krok 5
Podívejte se do digitálu, které souhlásky již znáte a které se musíte naučit. Najděte neznámé akordy tabulatury a procvičujte je v nejpohodlnější poloze. Zkuste přehrát sekvenci. Prozatím nemusíte hučet, stačí zjistit, kterými prsty se kam pohnout. Během zpěvu to bude muset být provedeno dostatečně rychle, takže každou permutaci přeneste do automatismu.
Krok 6
Experimentujte s pravou rukou. Každá skladba má svůj vlastní charakter, který vyžaduje použití určité techniky. Například románky se hrají hlavně hrubou silou a v popových a bardových písních, rockových, folkových a jiných stylech lze použít různé možnosti boje. Základní techniku však stejně zvládnete. Hrajte na basu optimisticky pravým palcem a poté hrajte arpeggio vzestupně nebo sestupně se zbytkem prstů. Pokud vám to vyhovuje, zkuste zahrát akord po basu s prsty spojenými k sobě. Nezatěžujte zápěstí, zápěstí by se mělo pohybovat naprosto volně.
Krok 7
Jemně hučejte melodii, hrajte spolu s kytarou a měňte akordy na správných místech. Pokud to vyjde, můžete začít zpívat plným hlasem. Zjistíte, že je snazší zpívat hlasitě než tiše. Nezapomeňte správně dýchat. Dech se zpravidla dýchá mezi frázemi, na místech, kde měníte akordy. Snažte se dýchat žaludkem, ne hrudníkem. Muži to dělají automaticky, ale ženy se musí ovládat. Správné dýchání je nutné, aby se vytvořil vzduchový sloup podporovaný bránicí. Samotný zpěv v akordech je docela nebezpečný, můžete rychle ztratit hlas.
Krok 8
Přemýšlejte o obsahu písně. To dodá vašemu výkonu potřebnou expresivitu. Začněte zpívat hned od první slabiky. Mnoho začínajících umělců to „spolkne“. Vyslovujte slova jasně a jasně. Některé souhlásky vyžadují zvláštní pozornost. Například „p“, „b“, „d“a „t“by neměly znít příliš ostře. V tomto případě se rty otevírají přesně stejnou silou jako v běžné řeči. Při zpěvu jsou samohlásky redukovány o něco méně, než když jen mluvíte.
Krok 9
Vypracujte dynamiku. Přemýšlejte o tom, které fráze by měly znít hlasitěji, které by měly být tišší, kde je třeba zvuk utlumit nebo zesílit. Záleží na obsahu písně.
Krok 10
Pokud se chystáte zpívat do mikrofonu, nezapomeňte zvuk nevynucovat. Zpívejte klidně, jako by tam nebyl mikrofon.
