Pokud téměř každý dokáže po nějakém tréninku zpívat s mikrofonem, pak bez něj je to už o něco obtížnější. Koneckonců to vyžaduje sílu hlasu a jeho držení, dobrý objem plic. Takže operní zpěváky lze dobře slyšet i na pozadí orchestru.
Instrukce
Krok 1
Postarejte se o produkci svého hlasu. Zúčastněte se vokálního studia nebo individuálních lekcí s učitelem (v závislosti na vašich budoucích plánech). Musíte se naučit zpívat na podpěře - s tónovaným břichem. To dodá hlasu sílu a zvučnost, umožní vám zadržet dech a nakreslit dlouhé poznámky.
Krok 2
Naučte se používat rezonátory. Jedná se o hrudní, nosní a čelní dutiny. Za sílu a sílu hlasu jsou odpovědné rezonátory, nikoli vazy. Když zpíváte nízké tóny, používá se hlavně hrudní rezonátor a při zpěvu vysokých tónů se používají horní rezonátory. Současně je v nich cítit vibrace. Takže nemá smysl napínat vazy kvůli hlasitosti zvuku - může to jen poškodit.
Krok 3
Rozvíjejte svou hlasovou sílu. Pak budete slyšet při hraní bez mikrofonu. Zde zaprvé hraje důležitou roli správné používání rezonátorů a zadruhé pravidelné školení. Díky nim si vytvoříte zvyk správné produkce zvuku a ovládání vlastního hlasu. V opačném případě si možná nebudete dělat poznámky, nebo dokonce nebudete schopni předvést skladbu, kterou jste na zkouškách zvládli docela dobře. Pokud máte s lekcemi dlouholetou zkušenost, pak vám sebevědomí nedovolí příliš se ztratit, a to ani při vzrušení. Navíc se můžete soustředit na své umění.
Krok 4
Kdykoli je to možné, vyberte si pro svůj výkon místnost s dobrou akustikou. V takové místnosti zní hlas hlasitěji a hlasitěji. V malé místnosti byste neměli zvuk vynucovat.
Krok 5
Při hraní se řiďte silou svého hlasu a akustickými vlastnostmi místnosti, stejně jako zvukovou stopou. Příliš hlasitý zpěv také nestojí za to. Snižování a zvyšování hlasitosti také závisí na sémantických intonacích ve složení.
