Proč profesionální umělec? Kdo to je? Kde je ten bar, přes který se z obyčejného umělce najednou stane profesionál? Každý v určitém okamžiku, zejména v dětství, přemýšlel o tom, že se stane mistrem malby, malování obrázků, překvapením lidí, prodejem, slavností. Jak řekl Pablo Picasso: "Každé dítě je umělec. Potíž je zůstat umělcem, vynořujícím se z dětství." Mnozí se od této cesty odchylují, ale vy, spíše ne, čtete tyto řádky. Jak tedy na to přijít? Jak zajistit, aby si vaše jméno pamatovalo po staletí? Pojďme zjistit, jak, jakým způsobem, za kolik a kde toho všeho může umělec dosáhnout.
Co je profesionální umělec?
Začněme tímto pojmem - „profesionální“. Přes veškerý paradox neexistuje přesné a jednotné chápání toho, kdo je profesionálním umělcem. Existují však náznaky, podle nichž lze umělce posoudit z hlediska té samotné profesionality.
Podívejte se, každá profesionální činnost má svůj vlastní minimální práh. Pro právního asistenta se jedná o střední právní vzdělání, pro tesaře - odbornou školu, pro lékaře - lékařskou školu. A pro profesionálního umělce není bar malý - dokončené vysokoškolské vzdělání a střední odborné vzdělání, které je zaměřeno na praktické zvládnutí postgraduálního studenta umělecké grafiky, dovednosti malby, sochařství. Toto je první znamení.
Jak to ovlivní umělce? Když zákazník hledá dobrého umělce, velmi často se jeho hledání zužuje na ty nejšikovnější mistry, jmenovitě na magisterské s diplomem. Pak možná nevěnují pozornost samouk, ale to neznamená, že to druhé je jaksi horší. Přítomnost diplomu nezaručuje, že umělec skutečně vlastní vysokou dovednost. Existují stovky, ne-li tisíce příkladů, kdy ukázky samouk byly mnohem efektnější než umělci s diplomem. Tuto formální vlastnost je však třeba vzít v úvahu.
Druhým znakem profesionality je skutečná úroveň umělcových dovedností, zejména jeho techniky. A opravdu to můžete zkontrolovat pouze podle těch děl, která provedl realistickým způsobem, tj. s laskavostí.
Ostatní znaky se doplňují. Například když je malba pro umělce jeho hlavní činností, získává z ní příjmy, věnuje se aktivním výstavním činnostem.
A ještě jeden poměrně závažný argument, kterého se dotkneme o něco později, když vezmeme v úvahu způsoby, jak se stát profesionálním umělcem, je to členství v Ruské unii umělců.
Závěr: a nyní bez jakýchkoli nudných a zdrženlivých slov. Stojí za to studovat a získat vzdělání? Řekněme, že pokud vám to váš věk stále umožňuje, pak vám jako budoucímu pánovi velmi pomůže. A takovou příležitost bych neodmítl. Pokud nemáte žádné starosti s penězi, rodinnými záležitostmi, domovem, dětmi atd. - zlatý čas, psát a učit se.
Pokud vlak odjel, pak existují letadla. Žert! Na kreativitu není věk. Můžete se stát profesionálem bez jakýchkoli diplomů. Navíc díky dnešní dostupnosti informací si můžete sami zvýšit úroveň dovedností a také v různých kurzech pro začátečníky i profesionály.
Věřím, že profesionální umělec není někdo, kdo má mnoho diplomů, a dokonce ani někdo, kdo píše krásně. Pro mě je profesionální umělec někdo, kdo ví, jak předat své pocity a emoce na plátno a evokovat je z publika.
Jak se stát profesionálním umělcem a co je k tomu potřeba?
1. Kde byste měli začít?
Přirozeně, s jejich dovednostmi. Myslíte si, že můžete zajít daleko, aniž byste dokázali uplatnit i základní pravidla kreslení? Pokud máte talent od Boha, ani to neznamená, že se můžete vzdát tréninku. Asertivnější a motivovanější lidé vás obejdou. Proto se musíte učit vždy a neustále. Bohužel bez toho se nemůžete stát profesionálem.
Získejte sadu malíře pro začátečníky a pište. Několik barev, štětců a plátna (nebo základního dřevovláknitého plechu) stačí. Nepokoušejte se hned vytvářet mistrovská díla. Nespěchej. Pokud vám je nepříjemné malovat před cizími lidmi nebo dokonce blízkými lidmi, najděte si a vyhraďte si volný čas pro sebe, až budete sami.
Velmi doporučuji přečíst knihu Betty Edwardsové „Objevte umělce ve vás“. Umožní vám zbavit se vnitřních psychologických problémů spojených s malováním. Naučte se také nové technologické a technické triky a techniky z příručky umělce Smitha Raye. Tyto dvě knihy jsou k dispozici ke stažení na internetu.
2. Pokrok, realizace obrazů, propagace
Nyní si představte tuto situaci: řekněme, že jste již získali nějaké zkušenosti, namalovali několik obrázků a možná jste vystudovali uměleckou školu. Co bude dál? Co dělat s obrazy? A práce, rodina, každodenní záležitosti …
Zde se zastaví 90% umělců, protože prostě nevědí, co dělat dál. Víš, co řekla Cezanne? - "Chcete-li být umělcem, musí být vaši rodiče bohatí." K čemu jsou ta slova? A skutečnost, že umělec je kreativní člověk, který musí věnovat veškerý svůj čas a energii malbě. Jaké jsou však dnešní reality? Každý člověk potřebuje domov, jídlo, oblečení. A ať už jste alespoň umělcem nebo někým jiným, je třeba o těchto věcech přemýšlet a věnovat čas jejich extrakci. A jak tedy může být kreativní člověk? Na základě výše uvedeného je stále docela možné stát se profesionálním umělcem, a proto existují pouze 3 způsoby:
Internet a galerie
Okamžitě stojí za rezervaci: umělec není prodejcem, je výrobcem. Aby umělec vytvořil skutečná mistrovská díla, neměl by ztrácet svou drahocennou energii přemýšlením o prodeji obrazů. Nechte to udělat lidi, kteří vědí, jak na to. Existuje dokonce rčení: „Dobrý obchodník je špatný umělec.“
Internet poskytuje mnoho. Diváka nyní může vidět jakýkoli umělec pomocí sociálních sítí, fór, blogů pro umělce. Díky internetu si můžete vytvořit vlastní stránku a už na ní seznamovat lidi s vaší prací.
Pokud jde o galerie, jsou prostředníky mezi umělcem a kupujícím. Například v Moskvě je jich asi 70. Pokud alespoň v jedné třetině z nich existuje alespoň jeden z vašich obrázků, nikdy se už nemusíte obávat o finanční stránku, protože bude hojně spokojen.
Zní to samozřejmě sladce, ale stále se tam musíte dostat. Aspirující umělec bude muset být trpělivý a vytrvalý, aby se alespoň chtěl podívat na vaši práci. A vytrvalost dělá zázraky, příklady toho jsou naši velcí Levitan, Picasso, Monet a Korovin.
Prostě začněte přenášet svou práci po galerii trochu po druhé, aniž byste skutečně doufali ve schválení. Dříve nebo později dosáhnete svého cíle. Je to jen otázka času.
Připojte se k profesionální organizaci
Na začátku článku jsme se této otázky dotkli. Takovými organizacemi jsou dnes Moskevský svaz umělců a Ruský svaz umělců. Tyto organizace se aktivně podílejí na výstavách v ruském měřítku a na elitních místech. Tyto výstavy jsou vždy doprovázeny zvýšenou pozorností médií, novinářů, bohatých lidí, respektovaných kritiků, znalců a funkcionářů. Představte si, jakou slávu a stav můžete získat, pokud se v práci objevíte na jednom ?!
Co ti to dává? Možná je to nejpřímější cesta na vrchol, protože osamělý umělec-poutník nemůže dělat tolik sám jako dva, tři nebo více. Za 1–2 roky už díky životu v organizaci dosáhnete neuvěřitelných výšek.
Co se od vás vyžaduje? Aktivní práce a život v prostředí společnosti, talentovaná práce, plnění úkolů, vzájemná pomoc, vytrvalost, komunikace s předními lidmi. Nejdůležitější však je, aby si umělec vybral skupinu, se kterou se shodují jeho ideologické názory a zájmy, jinak bude třeba je opravit. Neutrální poloha nic nepřinese, takže si musíte vybrat. Ano, i v takových organizacích existuje rozdělení do skupin a soutěž o propagaci a prosazování vaší myšlenky jako nejlepší a správné. Proto doporučuji zvolit některého z autoritativních a hájit jeho zájmy, aby se prorazil nahoru a získal tam blízké kontakty.
Vlastní značka (název)
Tato cesta je velmi obtížná, nepředvídatelná a pro mnohé neúspěšná kvůli nedostatku trpělivosti a tlaku zvenčí. Například jste pořádali pravidelnou výstavu, na které se vám nepodařilo nic prodat. Výsledkem je ztráta peněz, síly a víry v sebe sama. A přesto najednou existují „filozofové“, kteří stále opakují, říkají: „Vzdejte se tohoto podniku, nic z toho nebude, ztráta času“!
Nejdůležitější zde není vzdát se, vyvinout se a jít do hořkého konce.
Najděte nejvyšší vrstvu lidí, kterým své obrazy nabídnete. Pokud se vydáte někam na ruiny za účelem prodeje obrazů, nedostanete nic hodnotného, kromě slávy mezi malou hrstkou lidí. Potřebujete obchodní elitu svého místa, tj. úspěšní a bohatí lidé. A právě s nimi musíte navázat kontakt, protože jejich potenciál je mnohem větší než u běžných lidí.
Jak to udělat? Není nutné organizovat nákladnou výstavu. Stačí vytisknout katalog s vašimi obrazy a s ním udělat kolo všech velkých a úspěšných společností. Představte se, oznamte svůj účel návštěvy a nejlépe jděte za samotným vedoucím. Pokud tam není, nechte katalog nebo disk u sekretářky a poté jej vytočte telefonem a zjistěte, co a jak. Ale je lepší se setkat osobně.
Většina podnikatelů je ochotna uzavírat dohody s umělci. Rádi se dívají na obrazy a kupují si je. Pro vás jsou to dobrá spojení, nové kontakty a sláva.
Souhrn. Chcete-li se stát profesionálem, musíte vždy rozvíjet a pracovat na svých slabých stránkách. Vyzkoušejte si různé směry, analyzujte své chyby, odpočiňte si a vyrovnejte se nejlepším. Rozvíjet se na všech frontách - v ekonomice, sociálních vztazích, kultuře, náboženství. Koneckonců, lidé nemají zájem uvažovat o zkušenostech pouze jedné osoby. Ale na druhou stranu se budou s potěšením dívat na to, co je osobně znepokojuje a co úzce souvisí s jejich životem, prostředím, vlivem atd.
P. S. Na závěr bych chtěl doporučit, abyste si nekritizovali ostatní k srdci. Zvláště od těch lidí, kteří jsou daleko od malování. Co vám může říct člověk, který netuší, jak vzniká umělecké dílo? Pokud potřebujete adekvátní radu nebo kritiku, kontaktujte velitele. Všem ostatním řekněte: „Děkuji vám za pozornost.“Ale neberte jejich slova vážně!
