Co Je To Rezonanční A Hlasový Chorál Pro Hlas

Obsah:

Co Je To Rezonanční A Hlasový Chorál Pro Hlas
Co Je To Rezonanční A Hlasový Chorál Pro Hlas

Video: Co Je To Rezonanční A Hlasový Chorál Pro Hlas

Video: Co Je To Rezonanční A Hlasový Chorál Pro Hlas
Video: Hlasové cvičenia pre sebavedomý hlas 2024, Duben
Anonim

Zpívání není jen prvkem tréninku, ale nejdůležitějším nástrojem pro rozvoj hlasu a jeho „zahřátí“před výkonem. Zanedbání tohoto kroku je někdy plné vážných problémů.

Co je to rezonanční a hlasový chorál pro hlas
Co je to rezonanční a hlasový chorál pro hlas

Zpěv je hlasové cvičení zaměřené na rozvoj konkrétního aspektu hlasu nebo procvičení určité techniky. Cílem může být zvýšení dosahu, vštípení dovedností správného dýchání, rozvoj sluchu a intonace, zvládnutí nových technik provádění atd. Kromě toho zpívání pomáhá „zahřát“a připravit hlasivky na vážnější stres, a proto s nimi začíná jakákoli lekce, a pro profesionální zpěváky - a přípravu na představení.

Příprava na zpívání

Před zahájením jakéhokoli hlasového cvičení se musíte připravit: postavte se rovně, ale uvolněně, aby vzduch volně cirkuloval a nebyly žádné „svorky“. Nedoporučuje se zpívat vsedě, zejména s nohama zastrčenými do hrudi. To ovlivňuje práci bránice, narušuje normální odsávání zvuku a podle toho nedovoluje, aby na podstavci byly krásně zpívány vysoké nebo nízké tóny.

Druhy hlasových cvičení

Vokální cvičení lze klasifikovat podle různých kritérií v závislosti na jejich účelu a technice, například:

  • Pro rozvoj dýchání jsou to nejdůležitější cvičení pro začátečníky, protože dýchání je základem vokálů. Takové zpěvy připravují bránici a plíce na aktivní práci, postupně rozvíjejí svou sílu a ve výsledku umožňují podporu zvuku.
  • Pro vývoj řady - neméně důležitý typ, zejména pro operní umělce. Cvičení v této skupině začínají výukou čisté intonace ve středních notách, postupně rozšiřují schopnosti umělce a pomáhají mu zasáhnout vyšší a nižší noty. Ve výsledku se také zvyšuje seznam skladeb, se kterými může sólista pracovat.
  • Pro vývoj dikce. Souhlasíte, je příjemnější poslouchat jasnou výslovnost než nevýrazný „nepořádek“? Toho lze dosáhnout prací na svalech jazyka, rtů a uvolnění dolní čelisti.
  • Pro rozvoj zvučnosti hlasu, nebo jinými slovy pro „zapnutí“rezonátorů. Právě oni dávají zvučnost v celém rozsahu a lehkosti zvuku.

Pokud přehodnotíme a trochu přeskupíme předloženou klasifikaci, dostaneme rozdělení všech cvičení do dvou základních skupin zpěvu:

  • rezonátor,
  • hlasitý.

Rezonátorové chorály

Jak název napovídá, rezonátorové chorály jsou navrženy pro práci s rezonátory. Mnoho z nich pracuje na dikci paralelně. Mezi klasická cvičení v této kategorii patří:

  • "Bučení". Musíte se postavit rovně, představte si, že přes páteř vede lano od podlahy ke stropu, po kterém bude cestovat zvuk. Rty jsou stlačené, ale když vydáte zvuk „mmm“, měly by mírně vibrovat a způsobit mírný pocit svědění. Toto cvičení rozvíjí rezonátory hrudníku a hlavy.
  • „Rrrr“- zuby jsou zaťaté, ale rty se táhnou v širokém úsměvu, zatímco je třeba se pokusit vydat ten nejzvučnější zvuk.
  • „Zhzhzh“a „zzz“jsou krátké - podobně jako v předchozím chorálu, cílem je vyslovovat zvuky co nejjasněji a na podporu, jak je to možné.
  • „Zhzhzh“a „zzz“jsou dlouhé - obecně zůstává technika stejná, s výjimkou doby trvání: nyní musíte zvuk držet, dokud nedojde vzduch. Podobně můžete pracovat s dalšími souhláskami.

Vokální zpěvy

Tento typ zpěvu je postaven na melodiích a pražcích, provádí se za doprovodu klavíru. Tato cvičení jsou navržena tak, aby rozšiřovala rozsah, formovala zvyk zpívat na podpěře a správně dýchat.

  • „Mi-Me-Ma-Mo-Mu“je možná jedním z nejzákladnějších a nejznámějších vokálních chorálů. Uvedené slabiky je třeba zazpívat na jednu notu, pak - vydechněte nosem a zazpívejte je o půltón výše, pak znovu vdechněte a zvedněte další půltón. Představení byste měli začít od nejnižší noty, kterou si můžete vzít, dosáhnout nejvyšší noty a poté se vrátit dolů. V tomto procesu musíte zajistit, aby všechny samohlásky byly zpívány ve stejné poloze a nerozptylovaly se.
  • „A-O-U-I-E“, „U-O-U“, „I-E-I“- stejně jako v předchozím cvičení je zachován základní princip - zpívání všech samohlásek v jedné poloze.
  • „A-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th“- zpěv pro vypracování iotovaných samohlásek. Musíte zpívat s úsměvem, ale zároveň zaokrouhlovat všechna písmena.
  • „Wa-a-a-Va“je cvičení, které vás naučí narážet na noty a zpívat na podložce. Zpočátku, při pohybu nahoru, jsou zvuky vydávány náhle, staccato, pak - legato dolů. Musíte se pokusit otevřít ústa dokořán, zatímco při pohybu dolů by měla být čelist spuštěna níže než při pohybu nahoru.
  • „Bra-a-a - Bra-e-e - Bra-a-a - Bra-e-e - Bra“- při hraní si musíte představit, jak posíláte zvuk dopředu, měl by být silný.
  • „Chhi - Chhe - Chhi - Chhe - Chhi“- cvičení na podporu. Na každé slabice by měl být žaludek zatažen dovnitř.
  • „Vieux - Vieux - Vyi“- během tohoto zpěvu musí být samohlásky staženy a jít dolů. Úkolem je zpívat noty, to znamená provádět je samostatně, ale legato, odměrným způsobem.

Můžete si vybrat další cvičení, dnes je o tomto tématu na internetu spousta informací a YouTube dokonce nabízí tréninková videa. Ti, kteří plánují procvičovat zpěv na profesionální úrovni, by se měli seznámit s cvičením Nikoly Porpory. Je vynikajícím italským skladatelem a učitelem, který věnoval zvláštní pozornost operním dílům. Jeho opery mají poměrně složité části a vyžadují od interpretů dokonalé vokální dovednosti.

Existuje rozdíl v zpěvu mužského a ženského hlasu?

Každý ví, že ženy a muži mají různé zabarvení. Ženský hlas je obvykle zvučnější a vysoký, postrádá hloubku, kterou je třeba při zpěvu zdůraznit.

Mužské vokály jsou naopak nejčastěji nízké, hluboké a postrádající zvučnost. Z tohoto důvodu by cvičení pro mužské hlasy měla být zaměřena na získání zvučnosti, zejména na špičkách.

Ale tak či onak, měli byste se podívat na individuální vlastnosti umělce a vybrat zpěvy, které jsou pro něj nezbytné.

V žádném případě nezanedbávejte zpěvy a nezahajte s nimi žádnou činnost. To pomůže nejen zefektivnit lekci, ale také vyhnout se hlasovým traumatům při provádění složitých skladeb.

Doporučuje: