S rozvojem hudební kultury se změnily způsoby záznamu zvuků a kompozic. Uplynulo mnoho staletí, než lidstvo dospělo k jediné formě jejich záznamu, která umožňovala zafixovat zvuky na papír pomocí speciálních konvenčních znaků.
Poznámky jsou grafickým znázorněním hudebních zvuků. Celá podstata tohoto konceptu spočívá v historii jejich vzniku. Odpověď na otázku, jaké jsou poznámky, je možné najít pouze na základě historických faktů.
Byly doby, kdy nebyla nahrávána hudba. Zpěvy a písně se přenášely uchem z úst do úst. Nastal však okamžik, kdy se lidé rozhodli začít je nahrávat, aby potomci, kteří vlastní hudební notaci a mají ucho pro hudbu, mohli i po několika stoletích hrát svou oblíbenou hudbu a písně. K tomu přišli s poznámkami - značkami, které ukazují výšku a délku zvuku.
Mnoho generací na různých kontinentech vytvořilo vlastní způsoby záznamu hudebních děl. Bylo těžké je porovnat, protože byly velmi odlišné. Ve starověkém Babylonu existovala slabiková notace používající klínové písmo. Ve starověkém Egyptě byly melodie zaznamenávány pomocí kreseb. Ve starověkém Řecku se používala písmena latinské abecedy. Již ve středověku v Rusku začali lidé používat grafická schémata skládající se z teček, pomlček a čárek, umístěných nad slovním textem a označujících pohyby hlasu, které byly nezbytné k reprodukci hudebního díla. Tato konvenční schémata tvořila v Rusku základ háčkového nebo znamenitého psaní, což je jakási vyšinutá hudební notace - vizuální zobrazení melodické linie díla.
Později v západní Evropě se hudba začala nahrávat pomocí jedné nebo dvou vodorovných čar. Spolu s písmenem bylo pro poznámky zavedeno barevné označení. Červená nebo žlutá barva určovala výšku zvuků. Tak se postupně zrodila lineární forma notového zápisu, kombinující výšku zvuku a jasnost neumů.
V 11. století hudební notaci významně vylepšil Guido d'Arezzo. Navrhl psát noty na hudební linii obsahující čtyři vodorovné přímé linie, které byly sloučeny do jednoho systému. Následně se stal prototypem moderního hudebního personálu a písmenná symbolika výšek linek byla transformována do kláves - konvenčních grafických značek, které určují výšku umístěných not. Kromě toho by měly být umístěny jak na samotné čáry, tak mezi nimi. Guido d'Arezzo je navíc tvůrcem slabikových jmen 6 not - „ut“, „re“, „mi“, „fa“, „sol“, „la“. Ale na konci 16. století bylo sedm not. „Ut“bylo nahrazeno „C“a byla přidána slabika not pro zvuk „si“. Tato jména se používají dodnes.
Později byl notový zápis vylepšen a změněn. Bylo to jasnější, byla zavedena jasnější označení pro pauzy. Poznámky ze čtverců se změnily na kulaté, měly noty - svislé čáry označující dobu trvání zvuků. Ze stejného důvodu byly buď zcela přelakovány, nebo ponechány nelakované. Objevila se hůlka, skládající se z pěti řádků not. Nakonec hudební notace získala moderní podobu. Ale hudba je neomezená. S vývojem nových hudebních forem se notový zápis mění a vylepšuje.
